与另一个自己相遇

　　在玉龙雪山与白沙古村落间坐落了一间极具东方美学艺术的庄园，庭前抚卷品茗，台上观景念禅，看朦胧的晨雾，抚摸轻盈的晚风，所有的诗意都云游在这座琉璃“象牙塔”里。丽江吾莫青庐地处连绵不绝的玉龙雪山下，干净的雪面，纯洁又明亮。雪峰、白云的白和清新的阳光相辉映，在此沐浴阳光、欣赏美景是最佳的选择，身体仿佛受到了大自然的眷顾，闻着茶香，白莹莹的光亮荡涤了烦恼，仿佛忘却世俗。

　　往里走可以欣赏到更多古色古香的美，菩提锦瑟、拱门红砖、禅房茶室等无一不透露出古韵气质。现有的主题房间分别为：空山、若耶、锦瑟、望月、月明、翠微、清溪、云罗、夜阑、薄暮、菩提。公共空间包含：餐厅、茶室、红酒坊、中庭、景观露台、庄园，从名字到内涵，由内而外的释放青庐的魅力，尤其到了夜晚，这座象牙塔被层层光辉包裹着，远远看去像极了透着红晕的娇羞脸蛋，近看又像清澈纯净的甘泉，让人心旷神怡。

　　雪山观景露台

　　庆幸，这座艺术庄园根植东方传统文化，在开发后凭借其细腻、完整的表现力成为具有前瞻性的“当代东方美学”坐标，也与众多来此做客的文化名人击撞出不一样的火花，其中就包括有“琵琶王子”雅称的俞冰老师，还有来自“不省心大爷”中的酷大爷——polo哥安爷。

　　图：左 琵琶王子俞冰，右：吾莫青庐形象大使安爷

　　俞冰：

　　上海民族乐团青年琵琶演奏家，月之源乐团创始人和艺术总监。

　　自从1998年进入上海民族乐团以来，他以独奏或者协奏演员的身份参与国的内外重要演出不计其数。立志要把电子乐和西洋音乐元素融入到国乐中，用中国民族乐器来演奏古典、爵士和世界曲风音乐。

　　2001年在“上海之春国际音乐节”新人新作音乐会，领奏琵琶协奏曲《岳飞》，获得最高奖优秀表演奖;2004-2010年，赴日本进行数百场巡演;2005年荣获日本年度金唱片奖;2008年在上海东方艺术中心成功举办“俞冰--琵琶情”独奏音乐会。

　　先后夺得多项大奖的俞冰老师带着对弘扬传统文化理念的认同来到了青庐，到这里体会属于他的闲暇和自在。俞冰老师多次在演讲和作品介绍的时候提到“追求生命中的那一份自然和痴”：

　　“其实我觉得人他活的一个状态是什么呢?是他不管是在顺利的时候还是在逆境的时候，还是在你有冲动的时候，还是在你滞懈的时候，他都应该保持的那一份痴。”

　　他来到了青庐，在这片祥和的土地上继续追寻内心的安宁。青石红砖、绿水白云、仙乐轻烟的青庐正是品着宁静正视自己那一份“痴”的修心之所，用周遭的“静”来找到生命的“动”，找到纯粹的热爱和货真价实的自己。

　　青庐中的“六悦”文化符合俞冰老师的生活追求，错落有致处处彰显传统美学的构造布局更贴近俞冰老师对“自然”“文化与人合为一体”的期望。

　　“polo哥”安爷：

　　近年来，追求精致完美生活成为了多数人的向往，也使得“乐观会玩”的精致生活成为无数人追捧的楷模。以骨子里透露出霸气和细腻征服了万千粉丝的POLO哥更是成为了新一代“大爷级”爱豆。低调的背后是HOPE’S ARTERY厚璞会创始人;香港大学 HKUSPACE/零售管理/硕士，香港大学ICB海豚会高级顾问，CCIEU比利时中欧创意文化中心·文化交流大使，独立策展人/跨界艺术家/文化营销专家;曾任时装设计师、奢侈品营销顾问、曾任美国在华投资中国最大直复营销公司麦考林 (NASDAQ:MCOX)产品总监兼创意总监、奢侈品财经《财富品质》集团高级副总裁。

　　这个沉稳的男人带着故事出场，成为了丽江吾莫青庐艺术酒店的形象大使，洒脱的个性和扎实的能力以及潇洒的气质无一不让他恍若“遗世而独立”的仙人。

　　身贴无数名人标签却不骄不躁，这不仅需要优秀突出的能力，还需要干净澄澈的思想和灵魂。一个人可以经历很多故事，但不是所有人都能成为“有故事的人”，期间需要的是对自我的认知，这是沉淀的过程。如果说俞冰老师代表的文化气质是“静”和“融合”，那安爷就是对立而统一的“动”和“碰撞”。

　　长久以来大家对中国“大爷”都有刻板印象，觉得好像这类人就应该遵守“传统思想”，闲看落花流水，体验风轻云淡。国潮大爷就立志打破这样的刻板印象：热情时尚不是青年人的专属，敢拼敢闯不应该只是年轻人的标签。

　　即使不再年少，但依旧少年。

　　某些传统老规矩束缚了太多身外物，也制约了太多新想法。安爷用自身为传统正名，传统只是个中性名词，它不应该局限于过去，它的身上还应该带着时代前进的印记。

　　我们尊重传统，我们也继承发展着传统。科技进步带来的多元化思想在互联网这个大殿堂里可见一斑，俞冰老师和安爷别出心裁的组合更让人眼前一亮。

　　俞冰老师不止是在传承传统文化，更是在发扬。把传统的国乐以新的形式展现出来，不只是“老规矩”，从简单的表演舞台布景到如今诗意的山水画置景，删减了白灯小曲的平淡，增添了水墨氤氲的韵味，真正让观众身临其境体会到传统文化的底蕴和气质，激发出本性对艺术的追求。在他的演艺中，听者走进这幅水墨画，仿佛置身世外桃源，又恍若历经人世浮华，或醍醐灌顶，又似懵懂不明。

　　安爷也尽情地徜徉在这片宁静里，被热血激涌过的心脏愈发强壮，跳动在向往自由的胸膛，既在回望，也在期盼。他对时尚的期望，对新潮的追求在青庐也不会被落下，因为在这里能重回淳朴，安静的环境舒缓神经让人体验到静的祥和，也能让人清楚的听见心脏的跳动声，一声声敲打在耳膜上，渗透到大脑里，穿透灵魂，经久不息。

　　执扇入庭，聆听着声声脆响，时尚新潮的装束在这片“中国美”的环境中并不突兀，因为艺术不会限制表现形式，反而艺术的包容性极强，在它的领域里，动与静浑然一体才能生生不息，代代流芳。夜晚，宁静中，轻飘飘的风声夹着粼粼波声穿堂而过，烛花轻摆的画面，像诗，如歌。

　　青庐也如这般仙乐，在喧扰复杂的尘世中矗立，听得见人间的嘶吼，也够得着天上的祝福。

　　人只有静下来才能对自己、对人生有更全面、深入的评价，在“美”中洗涤，接受艺术的熏陶往往只需要两步：

　　第一：幽静、舒适的环境;

　　第二：闭上眼睛。

　　在吾莫青庐，与另一个自己相遇。

　　在艺术的殿堂酣畅淋漓，感受美，找回发现美的眼睛。