画家康象贤1946年6月生于湖南省新化县，从小亲近自然，热爱祖国的大好河山，有和参军与做行政管理工作的经历。他专攻画画、写作，尤擅长国画，至今已有100多幅国画作品刊载于海内外多种出版物。

    康象贤对于国画的理解别具一格，凝结着个人性格和个人魅力，不固囿于基本水墨画“近处写实，远处抽象”的传统理论，他的作品远近结合，虚实相对，色彩对比强烈，柔和中带有刚强，悠远中带有简明，既吸收了中国传统艺术的“气韵生动”，又糅合了西洋画浪漫主义画派的“奔放运动”。他追求山水之趣，但不止于山水，因而取景虽以湖光山色为主，但心之所怀仍是天下。画里画外，康象贤忧国忧民的大局观念深深震撼了我们。

    康象贤的国画作品，相比于其他同类作品更加清新、明朗、富有朝气。尽管已是经历过千山万水的中年人，他的作品却时刻涌动着青春的气息，给人以活力和生的希望。风华正茂，挥斥方遒，一切属于少年的特质，他的画都具备了。中国艺术家认为艺术是生命的反映，从主观上要反映出画家的意，从客观上要表现物象的神，而康象贤德画则达到了神形兼备，意象万千的风采。这一幅画，以蓝色为基调，以绿色为背景色，些许红墨作点睛之笔，蓝绿相应 ，悠远绵长，再多一分则满，再少一寸则缺，一切都显得恰到好处。简笔勾勒，山水便应运而生；泼墨挥毫，湖光便映入眼帘，一切都是那么生机勃勃，造物主之光荣，此刻尽显，给观者清风明月之感。

    就像其他艺术门类一样，绘画这门艺术总是凝结着画家毕生的心血，扎实的基本功，善于发现美的眼睛，不断超越创新的信心。康象贤对于艺术的追求，不仅基于这些，更得益于他浓厚的文化积淀。一个不具备岁月沉淀的画家，画出的画总是稍显稚嫩，达不到康象贤这般的炉火纯青。这一幅画，虽只选择了细小的着墨点，囊括的却是万物之灵性。远处描山，近处绘水，远近结合，延伸至未知的艺术世界，给人以探索的欲望。绿水绕山，山瞭云巅，一股“一览众山小”的磅礴之气喷涌而出。写实写意，独具匠心，大家风范，画中窥得。

    南朝梁时刘勰于文心雕龙中所谓“思理为妙，神与物游“，这游字包含着交融渗透最后合二为一，用于形容康象贤的画正合志趣。一个人作品的丰富多彩反映的正是他灵魂的充实与饱满。

    从康象贤的画中，我们观赏到的是他对祖国山川的热爱，对大自然毫无保留的奉献，和对生命极限的探索，这样一种厚重的寄托，唯有画可以展现。国画乃中国之国粹，是艺术的化身，是灵魂的洗礼，正因为有康象贤这般热爱国画事业并为之付出无上努力的真正的画家，艺术的精髓才得以源远流长。