中国画崇尚意境，强调诗文书画的汇通。作为画家，不但要懂笔墨的内涵，更重要的还要懂得中国画的文化、理念和哲学思想，包括对传统文化的认知和理解，以及认知传统文化所具有的时代特征和人文精神。

　　浙江画家李亚鹤偏爱传统水墨艺术，研究画理、关注当代、深入生活，注重写生。浓彩水墨，相得益彰，他的画追求一种平和，浑茫，厚重的大美气息，强调和追求笔墨意趣去表现自然的本质。

　　浙江画家李亚鹤说道：“我第一次拿起画笔，是在初中的美术课上，从此，画画便成为了他生活中不可缺少的部分，即使是到乡下当知青的那几年也未曾间断。”持之以恒的练习让他的绘画水平逐步提高，也为他后来绘画事业奠定了基础。

　　作品所有灵感来源于生活，又高于生活。大自然赋予我们美轮美奂的风景，让人总有情不自禁的向往。这也深深吸引浙江画家李亚鹤的灵感与激情，以至于按耐不住内心的欣喜，废寝忘食地去描绘和表现大自然的魅力，从而也让他深深地感悟到了昔日大师们的唯美与高雅。

　　浙江画家李亚鹤说：“画画对于我来说是一种精神旅行，是件快乐的事情!我热爱创作，那些沐浴在光线中的天然景色和光与色在瞬间相遇的感觉深深的吸引着我，我将尽可能的把这种瞬间感觉转化为感情状态融进绘画里!”

　　纵观浙江画家李亚鹤的作品，立意高远，贴近生活，无论是色彩缤纷的山水，水墨淋漓的莲花，苍劲有力的松柏，还是栩栩如生的动物，都蕴含着奔腾不息的生命之流。他的画不仅有笔有墨，而且有时代生气，饱含中国笔墨的淡雅之趣，这也正是其艺术价值和生命力的所在。